Kiedy zaczynałeś swoją twórczą podróż, tworzyłeś swoją sztukę mając na myśli tylko jedną osobę – siebie. W miarę jak Twoja twórczość zaczyna przyciągać uwagę, na to, co tworzysz, patrzy więcej oczu niż kiedykolwiek wcześniej, a to wiąże się z własnymi, wyjątkowymi wyzwaniami. Jeśli będziesz tworzyć tylko dla siebie i wyłącznie dla siebie, możesz stracić zainteresowanie nowej publiczności – ale jeśli pójdziesz za daleko w drugą stronę, Twoja twórczość może stracić indywidualność, która od początku czyniła ją wyjątkową. Oto kilka wskazówek, które pomogą Ci zachować odpowiednią równowagę.
Jak znaleźć równowagę między tworzeniem sztuki dla odbiorców a dla siebie
Zostaw swój twórczy ślad
Pomyśl o swoich ulubionych motywach w twórczości. Nie muszą być nadmiernie skomplikowane. Jeśli jesteś pisarzem, może to być Twoje ulubione słowo. Jeśli jesteś malarzem, może to być Twój ulubiony kolor, który postanawiasz wkomponować w każde dzieło. Jeśli nie masz pewności, jaki może być Twój indywidualny ślad, zapytaj innego artystę lub członka rodziny, jakie pierwsze rzeczy przychodzą mu do głowy, gdy widzi Twoje prace.
To proste i skuteczne sposoby, aby zostawić swój ślad i powiedzieć: „Tu byłem”.
Nie zapominaj o tym, co sprawiło, że zacząłeś
Każdy ma coś, wielkiego lub małego, co sprawiło, że w ogóle wybrał swoją artystyczną pasję. Może to być dzieło, które zainspirowało Cię, gdy byłeś młodszy, albo chęć stworzenia czegoś dla bliskiej osoby. Niezależnie od tego, czym było dla Ciebie osobiście, zadbaj o to, aby przez cały proces twórczy Twoja praca czerpała z tej samej iskry.
Bądź elastyczny i otwarty na sugestie, ale nigdy nie idź na kompromis w kwestiach, które są dla Ciebie ważne.
Traktuj swoją twórczość jako przedłużenie siebie
Lubimy myśleć, że jesteśmy tą samą wersją siebie w kontakcie z każdym – ale prawdopodobnie wchodzisz do pokoju pełnego przyjaciół inaczej, niż na rozmowę kwalifikacyjną.
Tworzenie dla odbiorców jest bardzo podobne – pokazujesz jedną ze swoich stron poprzez sztukę, dbając jednocześnie o to, aby była ona odpowiednia dla odbiorców, którzy będą ją konsumować. I to nie jest zła rzecz – wręcz przeciwnie, umiejętność adaptacji jest dobrą cechą do wypracowania, jeśli chcesz zarabiać na swojej twórczości, co może wymagać tworzenia dla różnych nisz i odbiorców.
Więc bądź otwarty na eksperymenty w swojej sztuce i nie bój się trafiać do swoich odbiorców – ale pozostań wierny rzeczom, które czynią Twój styl wyjątkowym.
Autor: Raheem Briggs
