Quando hai iniziato il tuo percorso creativo, hai creato la tua arte pensando a una sola persona: te stesso. Man mano che il tuo lavoro inizia ad attirare l'attenzione, ci sono più occhi su ciò che crei che mai prima, e questo comporta le sue sfide uniche. Se continui a creare per te stesso e solo per te stesso, potresti perdere l'interesse del tuo nuovo pubblico – ma, se vai troppo nell'altra direzione, il tuo lavoro potrebbe perdere l'individualità che lo rendeva speciale fin dall'inizio. Ecco un paio di consigli per aiutarti a trovare il giusto equilibrio.
Come trovare l'equilibrio tra creare arte per il tuo pubblico e per te stesso
Lascia il tuo segno creativo
Pensa ai tuoi elementi ricorrenti preferiti nelle tue opere. Non devono essere eccessivamente complicati. Se sei uno scrittore, potrebbe essere la tua parola preferita. Se sei un pittore, potrebbe essere il tuo colore preferito, che decidi di integrare in ogni opera. Se non sai quale potrebbe essere il tuo segno distintivo, chiedi a un collega artista o a un familiare quali sono le prime cose che gli vengono in mente quando vedono il tuo lavoro.
Questi sono modi semplici ed efficaci per lasciare il tuo segno e dire «Io c'ero».
Non perdere di vista ciò che ti ha spinto a iniziare
Ognuno ha qualcosa, grande o piccolo, che lo ha spinto a scegliere la propria passione artistica fin dall'inizio. Potrebbe essere un'opera che ti ha ispirato quando eri più giovane, oppure il desiderio di creare qualcosa per una persona cara. Qualunque cosa sia stata per te personalmente, assicurati che, durante tutto il processo creativo, il tuo lavoro si nutra di quella stessa scintilla.
Sii flessibile e aperto ai suggerimenti, ma non scendere mai a compromessi sulle cose che contano per te.
Considera il tuo lavoro come un'estensione di te stesso
Ci piace pensare di essere la stessa versione di noi stessi con tutti, ma probabilmente ti comporteresti diversamente entrando in una stanza piena di amici rispetto a quando entri in un colloquio di lavoro.
Creare per un pubblico è molto simile: mostri un lato di te attraverso la tua arte, assicurandoti al contempo che sia adatto al pubblico che la fruirà. E non è affatto una cosa negativa: in effetti, l'adattabilità è un'abilità utile da sviluppare se desideri vivere del tuo lavoro, il che potrebbe richiederti di creare per diverse nicchie e pubblici.
Quindi, sii aperto all'esplorazione attraverso la tua arte e non aver paura di conquistare il tuo pubblico, ma resta fermo sugli elementi che rendono unico il tuo stile.
Scritto da Raheem Briggs
